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| Isadora Duncan en su gira por Estados Unidos (1914-1918) (Fotógrafo Arnold Genthe) |
¿Qué es la danza moderna?
La danza moderna es una expresión corporal artística que nace de la
interpretación y visión del bailarín o coreógrafo. Sus movimientos son
una expresión libre y fluida de estados, emociones, metáforas o ideas
abstractas.
La danza moderna rompe con las reglas y criterios del ballet
clásico. No sigue pasos ni movimientos estructurados de antemano. A
diferencia del ballet clásico—cuyos movimientos son áereos y elevados—la
danza moderna se arraiga más en la tierra.
Inicios de la danza moderna
A principios del siglo XX, el mundo empezó a experimentar cambios
drásticos a nivel social, politico y económico , y no es casualidad que la danza moderna—una danza que busca la libre
expresión del creador—surja en este ambiente.
Bailarines, tanto en Europa como en Estados Unidos, comenzaron a
experimentar con nuevas formas de danza que no respondían a ninguna
regla establecida.
Estos bailarines abordaron el baile como un arte capaz de expresar
la complejidad de la experiencia humana, con todas sus emociones,
contradiciones, conflictos y malestares. Se inventaron una nueva forma
de danza muy diferente a los bailes que se conocían hasta entonces. Esta
nueva forma de danza se bautizó con el nombre de danza moderna.
La danza moderna se establece como un arte legítimo
En las primeras dos décadas del siglo XX precursoras de la danza moderna--como Loie Fuller, Isadora Duncan
y Ruth St. Denis--se rebelaron contra las reglas rígidas del ballet
clásico. Eliminaron el concepto que se tenía de la danza como
entretenimiento. Reclamaron la danza como una expresión artistica del
creador.
En los años 30 otra generación de bailarines de danza moderna estableció los fundamentos de la danza moderna. Bailarines como Martha Graham, Doris Humphrey, Charles Weidman o Mary Wigman lograron que la danza moderna se empezara respetar como un arte legítimo.
El lenguaje de la danza moderna
En la danza moderna el bailarín, o coreógrafo, crea los movimientos de
su danza usando sus emociones, estados de ánimo, visión artística y/o
ideas. Su danza puede ser abstracta o narrativa, simbólica o metáfórica,
o simplemente basada en la improvisación.
En la danza moderna no existe el concepto de pasos estructurados que
se aprenden de antemano para crear una danza. En vez, el bailarín o
coreógrafo usa las diferentes técnicas de danza moderna que ha aprendido
para crear una danza.
El bailarín descubre esta expresión corporal en su cuerpo y en el
espacio. Sus ideas, metáforas, emociones, símbolos y/o estados son el
contenido de su danza.
A pesar de que no existen pasos estructurados en la danza moderna,
el lenguaje de la danza moderna tiene características específicas que lo
diferencian de otros tipos de danza, como las siguientes:
-Fuerza de gravedad El bailarín juega con la fuerza
de gravedad. Usa el peso de su cuerpo para crear diferentes dinámicas de
movimiento. Ejecuta movimientos a diferentes niveles y encuentra el
punto de balance en esos diferentes momentos. Pierde y recupera el
balance, hace caídas al suelo y saltos.
-Trabajo de suelo El bailarín usa el suelo como parte
de su espacio coreográfico. En la danza moderna se exploran todas las
posiblidades de movimiento que se puedan hacer sobre el suelo en
diferentes posiciones.
- Movimientos naturales En la danza moderna los movimientos son naturales y libres. Casi todas las técnicas de
danza moderna basan sus movimientos en la soltura corporal y
flexibilidad.
- Respiración Los bailarines de danza moderna coordinan sus movimientos con la respiración.
- Ritmo A pesar de que la danza moderna no está asociada
a ningún tipo de música, la danza moderna utiliza el ritmo en su
composición. El bailarín puede jugar con diferentes patrones rítmicos en
sus movimientos, ya sea con música o sin música.
- Calzado En la danza moderna se baila casi siempre
descalzo.
ISADORA DUNCAN: Madre de la danza moderna:
Isadora Duncan es considerada por muchos la madre de la danza moderna.
Bailarina, coreógrafa, maestra de baile, pensadora y creadora de una
de las primeras técnicas de la danza moderna, Isadora Duncan dejó un
gran legado en el mundo de la danza.
Hoy en día su visión acerca de la danza como expresión de la
condición humana sigue vigente en las diferentes vertientes de la danza
contempóranea.
A principios del siglo XX, Duncan desarrolló una nueva forma de
baile que rompió con todos los criterios del ballet clásico, Empezó a
bailar descalza vestida en túnicas estilo griego. Bailaba libre de las
estructuras, pasos y posiciones del ballet clásico.
Duncan se inspiró en el arte clásico
griego, danzas tradicionales, bailes sociales y en la naturaleza para
crear una manera de bailar que se basa en movimientos naturales y
libres.
La gran contribución de Duncan a la danza no se limita a su técnica
de baile y coreografías. Duncan dedicó su vida a hacer visible la danza
como un arte legítimo. Hizo numerosas conferencias acerca de la danza y escribió The Art of
Dance (El arte de la Danza), un libro que se ha convertido en un
requisito de lectura para los que estudian danza.
Saludos.
